Hace
unos meses entrevisté a la gran Karina Macció, referente innegable de la movida
literaria actual, directora de «Viajera Editorial», enorme poeta y escritora.
Feliz
por publicarla hoy en Liberoamérica, agradecida monstruosamente con ella y
ansiosa porque pasen a leer las también monstruosas respuestas 👌💗
¡Avanti!
- ¿Qué te parece que le sobra o que
le falta a la poesía actual, pensándola en comparación con el lugar que ha
ocupado en los primeros años del siglo XX?
Tengo una visión optimista. En este
momento, se escribe mucho y se publica mucho. A veces me pregunto o me inquieta
cuánto se lee. Esto puede constituir una diferencia con el comienzo del siglo
XX. Si bien ya se hacía sentir la aceleración, es incomparable con el vértigo
actual, la ilusión de estar en varios lugares a la vez, la presión y también el
deseo multitasking, los instantes altamente concentrados, y encima registrados,
todo va hacia una acumulación, un exceso que no tiene límite porque la
tecnología permite más y más rapidez, más y más memoria. En el arranque del
siglo XX el escritor adquiría una brutal conciencia de su falta de ubicación en
la sociedad; hoy eso está como punto de partida, la desubicación es constante y
reubicable, movible, también. Autores como Rubén Darío y José Martí son los
últimos representantes de un modelo que aún encontraba un posicionamiento
social, conjugando en la escritura un papel institucional, político, y un accionar
en lo real. Paradigmático es el caso de Martí. En el transcurso del siglo XX se
da una profesionalización que también separa y constituye desde una óptica de
mercado los géneros. La novela reina y tiene su boom latinoamericano. La
poesía, ¿dónde está? Con el estallido de las redes sociales, la poesía
encuentra espacio: rápida, contundente, provocadora. Publicar es fácil,
mostrarse es fácil, hay una enorme circulación de escritos tanto de forma
virtual como a partir de la labor de las pequeñas editoriales. Porque también
es más fácil imprimir. Tenemos la tecnología, es accesible. Tenemos los
canales. Ahora hay que intentar no perderse en la maraña, buscar lo
interesante, elegir las lecturas y las escrituras. Y por sobre todo, no creer en
el mercado.
- Teniendo en cuenta tu propia
experiencia, ¿es el discurso del poema realmente un discurso involuntario?
No creo que haya nada involuntario
en la escritura. Al menos no en su fase final, cuando llegamos a esa etapa en
la que un texto está próximo a quedar publicado. Hay mucha reescritura,
revisión, corrección, armado, en fin, trabajo. Ahora bien, cuando empezás a
escribir, eso que enciende el acto, ¿de dónde viene? Puede también haber una
voluntad, por ejemplo, no sé qué escribir y voy a buscar una cita que me
interpele. Me someto a ese ejercicio voluntariamente para encenderme. O no.
Reina el misterio. Algo, una palabra, viene de la oscuridad y me habla. Es
momento de escribir. No puedo dejarla pasar, que me atraviese sí, y que pase de
esa manera al papel.
